miércoles, 24 de febrero de 2016

Septima Tanda ...

Ya vamos por la Séptima! Como siempre, variedad de épocas y por sobre todo de géneros. Bandas o solistas conocidos o que fueron bastante difundidos, otros no tanto, pero en todos los casos los recuerdo con una sensación especial.


Kraftwerk - Trans Europe Express


Conocí esta banda por uno de sus discos mas "famosos" que fue el "Man Machine", y era sumamente interesante poder escuchar mas material. Un amigo del barrio, obtuvo este disco en cassette y era como que mandatorio escucharlo, ávidos de ver que cosas mas hacían estos alemanes con esos "sintetizadores".

El tema que da nombre al disco, tiene un sonido repetitivo y con diferentes texturas y sensaciones que hace que uno pueda trasladarse a un viaje en tren. Estos fenómenos logran transmitir emociones de una forma diferente, ya que sus voces roboticas, sus experiencias con teclados y demás cosas electrónicas, lo hace diferente y muy atractivo.

Tiene la virtud de poder usarse como "música de fondo" o como música para prestarle la debida atención y poder disfrutar de los paisajes a los que nos trasladan los Kraftwerk.


Van Halen - The Full bug


A principios de los 80 vivimos algo medio sorpresivo e impensado para el Uruguay, la visita de Van Halen. Un banda de hard rock en un buen momento de su carrera, con grandes instrumentistas (el caso particular de Eddie que participo en varios temas muy difundidos y de gran éxito) y con un frontman carismático y casi circense.

Esa visita vino acompañada con el lanzamiento de su disco Diver Down, que escuchado al día de hoy es como casi una lista de éxitos. En las radios se difundía intensamente a la banda y eso sumado a la buena calidad de los temas, que se nos "pegaran" era inevitable e inmediato, je.

The Full bug es un temazo, tiene TODO lo que un buen tema de Hard Rock debe tener, una buena intro, una gran primera guitarra y una batería que te sacude la cabeza con todo. y por si fuera poco una armónica que cobra protagonismo en un momento. Sin duda, al que le guste el Hard Rock, debe tener este tema en su lista seguro.

La interpretacion en vivo fue algo único, aunque muy raro, ya que al fin y al cabo era en el cilindro, cuya acústica no es algo que nadie recuerde como su virtud.





Frank Stallone - Far from over

Luego del éxito de "Saturday Night Fever", el versátil Travolta encaro la realización de una secuela que se llamó "Staying Alive" (Sobreviviendo en las carteleras locales). Esta peli era dirigida por Sylvester Stallone que tenia una aparición fugaz en el final, pechándose con Travolta de forma "casual".

Si bien la banda sonora contenía temas de Saturday Night Fever incluía este tema que era como el paradigma del tema de película de baile. Suena bien, es sumamente pegadizo, y finalmente cuenta con el condimento de que es cantado por el hermano de Sylvester, Frank.

Que hizo antes y después, musicalmente, sinceramente ni idea, pero este tema esta muy bueno y vale la pena escucharlo.


Eric Clapton - Forever Man

Durante mucho tiempo para mi Clapton era sinónimo de su tema "Cocaine", pero en un momento apareció este disco, que contaba con la producción de Phil Collins, lo cual lo hacia doblemente atractivo.

Es un disco con el estilo Clapton, pero también con una inyección de frescura y armonía un tanto diferente.

En este tema, los cambios de ritmo, y el sonido profundo de la guitarra de Clapton lo hacen sumamente disfrutable y lo ha transformado, a mi gusto, en un clásico del artista.







The Clash - Should i stay or should i go


A principios de los 80, con la guerra de malvinas, en Argentina hubo limitaciones a difundir artistas en ingles, por lo que comenzó una andanada de músicos que comenzaron a ser conocidos. Como consecuencia también, surgieron temas contrarios a la guerra por parte de algunos artistas ingleses como es el caso de The Clash.

Clash era una gran banda de Punk Rock, con una musicalidad característica y con una batería demoledora realmente (mas que demostrado en Safe European Home y Tommy Gun por ejemplo).

Y este tema marcó una época, ya que fue sumamente difundido, a la vez que logra transmitir mucha energía, crudeza y el sonido característico "Clash".

Algo emblemático del Punk Rock, y un clásico de todos los tiempos.




Jesus & Mary Chain - April Skies

Esta banda la conocí literalmente de rebote, habiendo escuchado una parte de un tema en Emisora del Palacio. Y la verdad me atrapo su sonido denso, sobrecargado y ese ambiente lúgubre que transmite.

Tuve la oportunidad de verlos en vivo en 1990 en la presentación del disco Automatic en Buenos Aires y fue algo impresionante. Era la primer banda que realmente me resultaba atrapante que veía en vivo y cuando interpretaron este tema recuerdo haberme emocionado.

Es un temazo realmente, demuestran todas las texturas y transmiten mucha emoción durante toda la canción.

Quizás no sea una banda muy "fácil" de digerir o escuchar desde un principio, pero merece una oportunidad de disfrutar temas como este.



Lou Reed - Dirty Boulevard


Lou Reed era una especie de figura indiscutible pero del cual yo había escuchado poca cosa, hasta que se hizo público el disco "New York" que incluía el increíble "Dirty Boulevard".

La forma de cantar de Reed, sumado a una base rítmica sumamente atractiva hacen de este tema una gran obra, sumado a un clip muy interesante.

Fue mi aproximación a Reed que continuo durante mucho tiempo y creo, mas allá de no ser fanático, que es un artista emblemático y con obras que deben ser escuchadas.


viernes, 19 de febrero de 2016

Concert - The Cure





CONCERT - The Cure

Año 1984

Para quienes somos medianamente fanáticos de Robert y su banda, este disco es como una especie de hito, que hay que escuchar muchas veces y tenerlo "a mano".

En este disco por ejemplo, se redefinió un tema que es muy intenso, denso, y con muchos microclimas como "A Forest". La versión que se incluye en este disco, es casi un tema distinto al tema en estudio, fundamentalmente la batería que le da un toque de contundencia único.

El resto es también muy fuerte, con una gran contundencia, y una frescura del público que se transmite al escucharlo.

Para conocer a The Cure, hay que escuchar este disco, y yo diría mas de una vez, e incluso identificar la fuerza de las versiones en vivo de los temas contrastándolas con las versiones en estudio.

Obviamente que The Cure forma parte de mi podio de bandas favoritas, pero este disco es algo que marca un mojón importante en los discos en vivo.

jueves, 18 de febrero de 2016

Sexta Tanda ...

Para esta sexta tanda, aparecen algunas cosas, que fueron poco difundidas pero que para mi marcaron no solo una época, sino que también marcaron puntos altos en muchos aspectos.



Ronnie Milsap - Stranger in my house


Este tema lo escuche por primera vez en Video Clips en canal 5, el video tenia una especie de "acting" mas allá de la canción en si. Es decir, era común, hasta la revolución impulsada por Michael Jackson, que los videos mostraran al artista y/o banda interpretando el tema y no mucho mas. En este caso, había algo mas, y el tema tenía una armonía interesante, teniendo como base los teclados y una interpretación muy adecuada.

Luego de ver el clip, fue difundido en la radio, como un tema "secundario" digamos, pero para mí tenía como un gusto especial, que lo mantiene al día de hoy. No se que fue de este artista, ni me he preocupado mucho por saberlo, pero con este tema, ha quedado en el recuerdo.





Thomas Dolby - She blinded me with science

Thomas Dolby fue para mi, en mi infancia/pre adolescencia, algo como icónico, ya que su look un tanto transgresor hacía que llamase mucho la atención. Sumado a esto, que se mostraba como un multi-instrumentista basado en teclados y synth de todo tipo.

Recuerdo, una entrega de premios grammy, en la cual la presentación de Dolby tenia una iluminación desde el cuello hacia abajo, y en determinado momento un foco le ilumina el pelo tal como en la foto que muestra mas arriba el tema, algo interesante y sobre todas las cosas llamativas.

Buscando en una disquería del centro, encontré la placa (o simple) que aun conservo y la verdad suena increíble. Un tema diferente, con una creatividad muy interesante.




Jean Beauvoir - Feel the heat

Todos recordamos este tema por una pelicula de Stallone ("Cobra") de esas sin pena ni gloria. Pero el tema es intenso, fuerte, como una especie de sacudón musical.

La estética de Jean era sumamente acorde a los 80, y para mi era el artista de un único hit, hasta que me entere que fue productor de Ramones y demás entre otros.

El tema tiene mucha energía, y un impacto fuerte al escucharlo, sumado a esto que es bastante pegadizo. Ni hablar del clip, con una estética ochentosa por donde se lo mire.

Un gran tema sin duda.




Whitesnake - Is this love

Esta banda es una especie de "clásico" del hard-rock, con un estilo contundente, intenso, y una calidad indiscutible.


En mi adolescencia, tuve una época que el hard-rock tirando al metal, era lo mio, y me dedicaba a escuchar todo lo que podía de bandas del genero. A Coverdale lo conocía de su pasaje por Deep Purple y era uno de los vocalistas referentes del rock.

La musicalidad que Whitesnake le daba a sus temas, me gustó casi que desde un principio, y esta balada me parece casi un himno. Si bien el vídeo clip es algo bizarro y muy MUUUY ochentoso, el tema es impresionante.

Puede ser que no seas cultor del genero Hard Rock, pero esto tiene que ser escuchado, porque es algo increíble.



Gene Loves Jezebel - The motion of love

Esta banda visito Uruguay en los 80 y para mi, sinceramente no era conocida. Fui a verlos (conservo la entrada obviamente) y la verdad el show estuvo muy bueno. Tenia un conjunto de temas interesantes y este era uno de ellos.

Un estribillo pegadizo, las voces con agudos estridentes, y la verdad un estilo muy particular. Fue algo que si bien no tuvo mucho tiempo en el candelero, marco un hito importante en la visita de bandas a nuestro país.

Años después conseguí el vinilo y la verdad, tiene varios temas dignos de ser escuchados y una propuesta muy interesante.




UB40 - Watchdogs

El reggae "tradicional" nunca fue un estilo que yo escuchara fluidamente, pero con UB40 paso algo muy diferente (mas allá de su visita a fines de los 80, concierto del cual conservo la entrada). Se difundió en video un concierto en Moscú el cual era sumamente interesante, mostrando en particular un traductor en el escenario que resultaba curioso y un tanto gracioso.

Los temas en vivo estaban MUY bien logrados, y el sonido del publico acompañaba de forma casi constante e intensa. Un gran disco en vivo y este tema suena impresionante.

Fue mi acercamiento a este genero (de una de sus formas tradicionales) y la verdad aun hasta el día de hoy sigo disfrutando de este disco y en particular de este tema como el primer día.



The Damned - In dulce Decorum

Damned es una de las bandas que integra mi top 3 de bandas favoritas. Este disco lo obtuve en cassette en un viaje a Buenos Aires (al día de hoy lo conseguí en vinilo también) y si bien no es uno de los que marcaron historia, a mi gusto es sumamente intenso.

Tiene muchas texturas, muchas variantes musicales yendo de la calma de Portrait, pasando por el fraseo de Alone Again or, llegando a la intensidad de Anything o The Girls goes down, o la locura de Psychomania.

In dulce decorum tiene mucha variedad y si bien los coros son como "de boliche" es un gran tema con una energía contagiosa.

jueves, 11 de febrero de 2016

Still Life - Rolling Stones




STILL LIFE - Rolling Stones

Año 1981

Los Stones tienen muchos discos en vivo, pero ninguno tan bien logrado como este (que también tiene su película de nombre "Let's spend the night together" con mas temas que por un tema de selección no fueron incluidos en el disco).

Este disco combina esa energia Stone con versiones de algunos temas que son realmente únicos y memorables. Ya el inicio del disco, con la introducción de Duke Ellington hace que se anticipe un poco lo que se viene.

Una muestra de lo que en esa época eran los Stones en una etapa de esplendor, para terminar sorprendiendo con una versión de (I can't get no) Satisfaction histórica y que se transformó en clásica en cuanto a sus arreglos, velocidad, fraseo y por sobre todo energía.

Para sentir a los Stones, es mandatorio escuchar este álbum.

Frampton Comes Alive - Peter Frampton



FRAMPTON COMES ALIVE ! - Peter Frampton

Año 1976

Este disco es para mi como una especie de paradigma del disco en vivo, tiene un poco de todo, y el estilo característico de Frampton, con su rock clásico y a mi gusto, quien mas y mejor uso le dio a la Talk-Box.

Yo lo veo como un album conceptual, el cual hay que escucharlo todo, no soy partidario de que pueda escucharse un tema solo, es como un combo. Un gran disco.

Los discos en vivo, tuvieron un pionero en este "Frampton Comes Alive" que marcó el camino de como hacer un álbum en directo, y como suenan los temas de forma muy clara acompañado del sonido ambiente con la gente acompañando y dándole mas vida a cada canción.

Un gran artista, un gran álbum.

THE CURE



Con Robert Smith y su banda me paso algo bastante curioso ya que empecé a escuchar el nombre de la banda, pero sin haber escuchado ningún tema, hasta que en “el Dorado FM” comenzó a sonar y el fanatismo fue casi que inmediato.


La banda ha dejado un montón de éxitos que todos podemos recordar fácilmente gracias a texturas oscuras y sonidos introspectivos característicos, así como también un poco de frescura y armonía intensa en otros casos.


A partir de ahora, mi Top Five:

  1. Just Like Heaven
  2. A forest
  3. Fascination Street
  4. Close to me
  5. Friday i’m love

JOY DIVISION




Esta es una banda que tuve avidez de conocer, basado en una situaciòn curiosa. En un toque callejero en la esquina de Cassinoni y Chaná, donde escuché un tema que me encantó, y preguntando, me dijeron que era un cover de “24 hours” de Joy Division. Por eso me quedó mucho la duda de la banda, ya que en los 80 no era tan fácil acceder a información y mucho menos temas.


Es así que una ida a Bs As. entré a una disquería y pedí que me recomienden un vinilo de la banda que obviamente tuviese “24 hours”, es asi que conseguí el CLOSER, un disco emblemático (que aún conservo).


Por lo que mi Top Five de la banda es el siguiente:

  1. 24 Hours
  2. Transmission
  3. Isolation
  4. Love will tear us appart
  5. Heart and Soul

Quinta tanda ...

Esta quinta tanda, como las anteriores, trae una variedad interesante de temas y artistas, con temas que fueron parte de mi vida en distintos momentos.




Kiss - I was made for lovin' you


A fines de los 70 y principios de los 80, KISS era una banda bastante controversial, por lo menos en el imaginario publico, rodeada de comentarios de ritos y demás. Cosas que al día de hoy sabemos que forman parte del show y que muchos mitos nunca fueron ni comprobados ni reales.

Este vinilo estaba en la casa de un amigo, y no era de los que escuchábamos habitualmente. Pero en algún momento, y también debido a que circulaban versiones en español y un tanto mas "adolescente" o "infantil" de este tema, por lo cual inmediatamente paso a estar en nuestra "lista" de temas a escuchar. Y la verdad, mas allá de ser un tema un tanto "comercial" de la banda, es un temazo, y las versiones en vivo son épicas realmente. Tuve la oportunidad de ver a KISS dos veces (no con esta formación sino con la formación actual, que ha sido al día de hoy la mas "estable") y este tema junto con algunos otros clásicos son puntos muy altos en cada concierto. Un gran tema de una gran banda.




Duran Duran - Hungry like the wolf

Duran Duran era una banda para mi totalmente desconocida, hasta que vi una tapa de un suplemento de un diario (no recuerdo cual) con la foto y el nombre de la banda.

Como comenté en algún post anterior, no era fácil conseguir material sonoro de una banda, ya que había que hurgar en disquerías o escuchar la radio para esperar alguna difusión.

Por esa época, en la primera mitad de los 80, comenzaban a difundirse video clips en programas específicos de música (conducidos por un joven Carbone), y el clip de este tema me impacto. La risa inicial de la niña, la estética un tanto "salvaje" del clip, la ambientación y esa musicalidad un tanto pop, pero con una guitarra intensa y una batería muy potente.

Luego, al descubrir el disco, comprobé que la banda tenía muchos temas mas interesantes, pero este fue el primero y el que mas me gusta al día de hoy. 

Incluso algún tiempo después, en una disqueria del centro (hoy ya desaparecida, pero que fue emblemática) conseguí la placa del tema que aun conservo.



The Honeydrippers - Sea of Love



Cuando estaba en 3ero. de liceo, tuve un par de compañeros con los que compartíamos nuestro gusto por la música y era habitual que compartiéramos algún material al respecto.


Es así que me llegó este disco, que era no solo algo .... raro, sino una incógnita, ya que contaba con la presencia de dos ex Led Zeppelin. Al escucharlo, la versión de "Sea of Love" (algún tiempo después me enteraría que era un tema bastante viejo, viendo una película de Al Pacino, en la cual el tema es central) es realmente increíble. Una armonía que transmite imágenes y sensaciones de una forma única.

Una voz de Plant que muestra una ductilidad impresionante, aplicada a una solidez musical genial.


Scorpions - Rock you like a hurricane

Con Scorpions tuve un "vinculo" de ida y vuelta, como que un tiempo me gusto mucho, después quedo casi que en el olvido, hasta que volví a disfrutar su música en el disco "Moment of Glory".

Este disco lo escuche todo, y la versión en vivo de este tema, es algo intenso, fuerte y que suena de una forma vertiginosa.

Mas allá de ser uno de los temas mas exitosos de la banda, es de los que mas que gusta del rock, y en todas sus versiones, desde la de estudio, pasando por esta en vivo, y llegando a la épica versión de "Moment of Glory".

Es ese tema que cada tanto hay que escuchar para llenarse de rock.


The Damned - Alone again or ...

Esta banda, que ocupa mi top 3 de bandas favoritas, tiene temas que son realmente increíbles y este es uno de ellos. Luego de haber conocido y escuchado la banda a través del disco "Phantasmagoria" se generaba la avidez de conocer algo más o cosas mas nuevas.

En un viaje a BsAs deambulando por múltiples disquerías, encontré este disco (en cassette) y la verdad me impacto, es de un sonido intenso, con trazos de oscuridad y con una fuerza desbordante.

A su vez, combina cosas diferentes, como por ejemplo "Portrait" y este tema en particular, con marcada influencia de música española, pero la con fortaleza y el estilo de la banda.

Hace unos años tuve la oportunidad de verlos en vivo, y la versión que hacen de este tema es casi que parodiada y con mucha mas fuerza, no tan "acústica" e incluso Vanian lo toma como divertido, y es increíble.

Es una muy buena primera aproximación a la banda, y un estilo muy interesante.




Fine Young Cannibals - She drives me crazy

Este tema sonaba repetidamente en los 80, y se transformó en una especie de clásico. La voz un tanto falseada pero con una riqueza interpretativa importante son algo muy destacado no solo en este tema, sino en varios temas mas de la banda. El disco en si, tiene una combinación de temas muy interesante y que logra cautivar.

Me gustó mucho este tema, el disco entero, y la capacidad de la banda para poder interpretar diferentes estilos y darle a su música un sello distintivo y muy personal.

Hay otro tema en este disco ("As hard as it is"), que forma parte de una película protagonizada por Danny de Vito, que también es un punto alto.

Sumamente destacable y recomendable, tanto los temas como los videoclips.





New Order - Vanishing Point

Esta banda esta en el podio de mis bandas favoritas y me siento realmente un fan de la misma, y sinceramente me resulta fascinante la combinación que logran entre un sonido electrónico y algo un poco mas oscuro y tradicional en algunos casos.

En el caso de este tema puntual, me resulto fascinante el sonido de la programación de la percusión mezclado con participaciones de la batería tradicional (algo que Morris logra de una manera única). Sumado a la armonía de los teclados y la voz sumamente adaptada a cada tema de una forma adecuada.

Este no fue de los mas difundidos, pero para mi es de los mas emblemáticos del disco, y representativo del espíritu del disco, y marca distintiva de la banda.







viernes, 5 de febrero de 2016

Cuarta tanda ...

En esta cuarta entrega, aparecen nuevos estilos, temas muy variados y como siempre una cantidad de estilos mezclados pero con una misma característica. Buena música y también el hecho de haberme generado el recuerdo por alguna etapa de mi vida.




Patrick Hernandez – Born to be alive

Este tema sonaba mucho en la radio (tanto en AM como en las poquitas FM que había a fines de los 70 y principios de los 80), y como buena canción representativa de la música disco, era sumamente pegadiza.

Como ya comenté en algún otro tema, era común durante mi infancia/pre adolescencia que los Reyes Magos trajesen algún vinilo, que luego sonaba en el "combinado" que teníamos en casa. Es así que un año llego este vinilo de la ensalada Timex Sound 7 que contenía este tema. Era común que muchas ensaladas tuviesen uno o dos temas "gancho" y el resto que pasaran desapercibidos (para mi, este era un claro ejemplo). 

Bueno, no es necesario aclarar que este tema sonó muchísimas veces hasta que casi no lo pude escuchar mas! Hace un poco tiempo atrás volví a tener algún acercamiento con él, recordándolo con cariño.





Kraftwerk – The Man Machine



Estando en casa de un amigo un poco mayor que yo que tenia una gran cantidad de material musical, apareció este disco. Al principio el impacto de la estética fue un tanto shockeante, raro, digamos. Imaginen al escucharlo, jeje. Hay que hacerse una composición de época que hablamos de principios de los 80 y de chiquilines en edad escolar.



Lo curioso era que los temas contenidos en este disco, sonaban tanto en avisos publicitarios, como en cortinas de informativos (recuerdo claramente SpaceLab como cortina de Subrayado). Era un poco raro escuchar esto ya que no era bailable, no era tangible musicalmente, y usaban instrumentación electrónica no tradicional. De todos modos, durante muchas tardes Florian, Karl y demás, sonaban en nuestras reuniones a "escuchar música".


Inxs – Original Sin

Recuerdo que estando en 3ero. de liceo un compañero apareció con el simple (o "placa" como se le decía) de una banda "australiana que usa saxofón", toda una cosa diferente para escuchar. El ritmo de este tema era atrapante, la estética de la banda muy llamativa y la voz de Michael era muy buena.

Durante algún tiempo fui fan de INXS, de hecho lo escuchaba repetidamente y siempre descubría texturas nuevas, sonidos nuevos, y lo disfrutaba como nunca.

Grande fue la sorpresa cuando poco tiempo después comenzó a difundirse masivamente y sentíamos como una especie de "orgullo" por ya conocer el tema, la banda y demás.



Quiet Riot - Cum on feel the noize

Este tema lo escuche en la radio y me impacto, si bien era un metal un poco "comercial" como se decía en los 80, sonaba fuerte, contundente y divertido.

Tuve la oportunidad de ver el vídeo, y las imágenes eran bastante bizarras (vistas al día de hoy) pero impactantes para esa época, y era como ese tema que todos queríamos tener para nuestro walkman, pero no era sencillo de conseguir.

En la casa de un compañero de liceo, muy metalero, empecé a curiosear unos discos, mientras escuchábamos algo de metal (no recuerdo exactamente que) cuando entre los vinilos vi este .... y quede como paralizado, tenia que grabarlo en un cassette en ese momento mismo. Y así lo hice y me acompaño durante mucho tiempo. Una buena banda y un tema bárbaro.



New Order – Fine Time

Luego de haber escuchado durante algún tiempo el Substance una y otra vez, tenia como esa mezcla de ganas y necesidad de escuchar otras cosas de New Order, me había fascinado con la banda. La mezcla de oscuridad y electrónica me resultaba (y me resulta aún hoy) fantástica, al punto que New Order es mi banda favorita.

No era sencillo conseguir material alguno acá en Uruguay, así que en un viaje a Argentina, en una disquería por la calle Rivadavia compre el Technique en cassette (ya estaban "impuestos" los cassettes, y el hecho de que fueran mas portables por decirlo de algún modo, los hacia mas importantes).

De entrada, la estética me encanto, esa combinación de colores combinada con una escultura lo transformaba en algo muy vanguardista en ese momento.

Cuando lo escuche no se si fue que era el 1er. tema y yo estaba muy ansioso por escuchar material nuevo de la banda o por la intensidad del tema, sumado a un fraseo con voz grave que empieza diciendo "Hey Sophisticated lady" y finaliza con un "You've got love technique". Con eso me sucedió algo muy curioso, en mi imaginario siempre creí que esa voz era de Peter Hook, muchos años después en una actuación en Buenos Aires (Teatro Vorterix) tuve la oportunidad de preguntarselo, y asintió con la cabeza y un YES !!! No se, capaz que me mintió pero para mi fue una gran confirmación de algo que había elaborado en mi adolescencia.


Peter Gabriel – Solsbury Hill

Con este tema me ocurrió algo muy curioso, no recuerdo como llegó a mi casa el cassette y al principio no me gusto mucho, ni me resulto interesante. Pero estudiando para algún examen, lo puse onda para que suene de fondo. La verdad que ahí le encontré el gusto y el "boom boom boom" era como mágico.


Era inevitable intentar buscar el vínculo entre Peter Gabriel y Genesis, pero había que disfrutar ambas bandas en un pico creativo altísimo como esa etapa. Los armónicos temas, las letras suaves e intensas, sumadas a la energía del disco en vivo, hacían de este disco una experiencia digna de oír y disfrutar.





Supertramp – From Now On


Supertramp era una banda que habia pasado bastante desapercibida en mi vida, habia escuchado alguna cosa suelta pero nunca con demasiada fluidez ni interes.

En una epoca tuve la oportunidad de trabajar en Buenos Aires durante un tiempo, y habia conseguido una cosa que era un tanto "novedosa" que era el Disc-Man, entonces con un compañero de laburo (mas que compañero, un HERMANO) armabamos una especie de equipo de musica, con parlantes y escuchabamos la mas variada musica. El trajo el CD doble Paris de Supertramp, y la verdad era algo impresionante como sonaba. Y este tema era el que nos acompañaba siempre y en forma infaltable luego de almorzar, cafe mediante.

Un gran tema de una gran banda, en un disco memorable.