Ya vamos por la Séptima! Como siempre, variedad de épocas y por sobre todo de géneros. Bandas o solistas conocidos o que fueron bastante difundidos, otros no tanto, pero en todos los casos los recuerdo con una sensación especial.
Kraftwerk - Trans Europe Express
Conocí esta banda por uno de sus discos mas "famosos" que fue el "Man Machine", y era sumamente interesante poder escuchar mas material. Un amigo del barrio, obtuvo este disco en cassette y era como que mandatorio escucharlo, ávidos de ver que cosas mas hacían estos alemanes con esos "sintetizadores".
El tema que da nombre al disco, tiene un sonido repetitivo y con diferentes texturas y sensaciones que hace que uno pueda trasladarse a un viaje en tren. Estos fenómenos logran transmitir emociones de una forma diferente, ya que sus voces roboticas, sus experiencias con teclados y demás cosas electrónicas, lo hace diferente y muy atractivo.
Tiene la virtud de poder usarse como "música de fondo" o como música para prestarle la debida atención y poder disfrutar de los paisajes a los que nos trasladan los Kraftwerk.
A principios de los 80 vivimos algo medio sorpresivo e impensado para el Uruguay, la visita de Van Halen. Un banda de hard rock en un buen momento de su carrera, con grandes instrumentistas (el caso particular de Eddie que participo en varios temas muy difundidos y de gran éxito) y con un frontman carismático y casi circense.
Esa visita vino acompañada con el lanzamiento de su disco Diver Down, que escuchado al día de hoy es como casi una lista de éxitos. En las radios se difundía intensamente a la banda y eso sumado a la buena calidad de los temas, que se nos "pegaran" era inevitable e inmediato, je.
The Full bug es un temazo, tiene TODO lo que un buen tema de Hard Rock debe tener, una buena intro, una gran primera guitarra y una batería que te sacude la cabeza con todo. y por si fuera poco una armónica que cobra protagonismo en un momento. Sin duda, al que le guste el Hard Rock, debe tener este tema en su lista seguro.
La interpretacion en vivo fue algo único, aunque muy raro, ya que al fin y al cabo era en el cilindro, cuya acústica no es algo que nadie recuerde como su virtud.
Luego del éxito de "Saturday Night Fever", el versátil Travolta encaro la realización de una secuela que se llamó "Staying Alive" (Sobreviviendo en las carteleras locales). Esta peli era dirigida por Sylvester Stallone que tenia una aparición fugaz en el final, pechándose con Travolta de forma "casual".
Si bien la banda sonora contenía temas de Saturday Night Fever incluía este tema que era como el paradigma del tema de película de baile. Suena bien, es sumamente pegadizo, y finalmente cuenta con el condimento de que es cantado por el hermano de Sylvester, Frank.
Que hizo antes y después, musicalmente, sinceramente ni idea, pero este tema esta muy bueno y vale la pena escucharlo.
Durante mucho tiempo para mi Clapton era sinónimo de su tema "Cocaine", pero en un momento apareció este disco, que contaba con la producción de Phil Collins, lo cual lo hacia doblemente atractivo.
Es un disco con el estilo Clapton, pero también con una inyección de frescura y armonía un tanto diferente.
En este tema, los cambios de ritmo, y el sonido profundo de la guitarra de Clapton lo hacen sumamente disfrutable y lo ha transformado, a mi gusto, en un clásico del artista.
The Clash - Should i stay or should i go
A principios de los 80, con la guerra de malvinas, en Argentina hubo limitaciones a difundir artistas en ingles, por lo que comenzó una andanada de músicos que comenzaron a ser conocidos. Como consecuencia también, surgieron temas contrarios a la guerra por parte de algunos artistas ingleses como es el caso de The Clash.
Clash era una gran banda de Punk Rock, con una musicalidad característica y con una batería demoledora realmente (mas que demostrado en Safe European Home y Tommy Gun por ejemplo).
Y este tema marcó una época, ya que fue sumamente difundido, a la vez que logra transmitir mucha energía, crudeza y el sonido característico "Clash".
Algo emblemático del Punk Rock, y un clásico de todos los tiempos.
Esta banda la conocí literalmente de rebote, habiendo escuchado una parte de un tema en Emisora del Palacio. Y la verdad me atrapo su sonido denso, sobrecargado y ese ambiente lúgubre que transmite.
Tuve la oportunidad de verlos en vivo en 1990 en la presentación del disco Automatic en Buenos Aires y fue algo impresionante. Era la primer banda que realmente me resultaba atrapante que veía en vivo y cuando interpretaron este tema recuerdo haberme emocionado.
Es un temazo realmente, demuestran todas las texturas y transmiten mucha emoción durante toda la canción.
Quizás no sea una banda muy "fácil" de digerir o escuchar desde un principio, pero merece una oportunidad de disfrutar temas como este.
Lou Reed era una especie de figura indiscutible pero del cual yo había escuchado poca cosa, hasta que se hizo público el disco "New York" que incluía el increíble "Dirty Boulevard".
La forma de cantar de Reed, sumado a una base rítmica sumamente atractiva hacen de este tema una gran obra, sumado a un clip muy interesante.
Fue mi aproximación a Reed que continuo durante mucho tiempo y creo, mas allá de no ser fanático, que es un artista emblemático y con obras que deben ser escuchadas.
































